13. <쟈클린의 눈물>에 대한 명상

 

 

13. <쟈클린의 눈물>에 대한 명상

​오펜바흐의 작품 ‘쟈클린의 눈물’(Offenbach's Les larmes du Jacqueline)은 이 세상에서 애잔한 첼로 음으로서 인간의 가쟈클린 뒤프레(Jacqueline du Pre, 1945 ~ 1987)는 영국 옥스퍼드대학교 교수인 아버지와 피아니스트인 어머니 사이에서 출생하였다. 그녀의 3세 때, 라디오에서 흘러나오는 여러 악기소리 가운데, 특히 첼로소리를 지적하며 그 소리를 내고 싶다고 부모에게 첼로를 사달라고 졸랐다고 한다. 부모는 그녀의 4세 때, 자기키보다 큰 첼로를 선물 해 주었고, 5세 때부터 본격적으로 배운 그녀는 카잘스와 토르틀리에, 그리고 로스트로포비치를 사사해 어린 나이에 금세기 첼로계의 모든 흐름을 섭렵했다.

 16세가 되던 1961년, 런던에서 공식 데뷔연주 무대를 가졌고,1965년엔 뉴욕에서 데뷔했다. 이후 세계적인 첼리스트로서 활약하기 시작하여 23세이던 1968년에는 다니엘 바렌보임과 결혼했고(바렌보임은 1942년 출생으로 당시 26세였고, 현재까지 생존하고 있음, 현재 66세)그녀는 28세이던 1973년에 희귀병에 걸려 연주활동을 모두 중단했다. 그 이후 14년 동안 투병하던 그녀는 말로써 지도하는 마스터 클래스를 열기도 했다. 그러나 1987년, 42세의 젊은 나이로 요절했다.

 

 가슴을 시리게 하는 매력의 선율이 흐느끼는 이 아름다운 첼로 독주곡은 42살의 젊은 나이에 타계한 비운의 첼리스트 자클린 뒤프레 (Jacqueline du Pre)를 추모하기 위해 만들어진 곡으로 알려져 왔다고 한다. 그러나 오펜바흐는 19세기 인물이고 자클린 뒤프레는 1945년도에 태어나서 1987년에 세상을 떠난 20세기의 인물이다. 이 의문에 대한 진실은 베르너 토마스(Werner Thomas)라는 젊은 첼리스트가 오펜바흐 사후에 그의 미발표된 곡을 우연한 기회에 찾아내어 자클린의 죽음을 애도하며 <자클린의 눈물>이라는 제목을 붙여 그녀에게 헌정하는 뜻으로 연주함으로 비로써 그 진실이 세상에 알려지게 되었다.

 

​이 서정적인 소품을 온화하게 되살리는 베르너 토마스의 연주가 일품이라고 한다. 이곡은 자클린 뒤프레의 생애를 알고 듣게 되면 더 애절하게 느낄 수 있다. 어릴 때부터 '거장급의 천재 소녀', '우아한 영국 장미'라는 칭송을 받은 천재 첼리스트인 그녀는 황금시기인 23세 때, 유태인 피아니스트이자 지휘자인 다니엘 바렌보임을 사랑하여 결혼하였으나, 그 행복은 오래가지 못 했다.

 

​그녀는 28세 때부터 희귀병인 '다발성 경화증'이라는 병을 앓게 되자, 그 자신의 생명과도 같은 첼로로부터, 사랑했던 남편에게서 마저도 버림을 받고, 그녀 인생의 소중한 것은 죄다 상실과 소멸, 그리고 이별하게 되어, 다양한 슬픔을 겪으며 비극적인 죽음을 맞이한 비련의 첼리니스트 자클린 뒤프레는 몸이 굳어져 가면서 움직일 수 없는 그녀가 할 수 있는 것이라곤 지금도 명반으로 꼽히는 그녀 자신이 연주한 ‘'엘가의 협주곡’을 듣는 것뿐이었다고 한다. 슬픈 이야기라서 그런지, 들을수록 한없이 슬퍼지는 그러면서도 젖어드는 아름다움을 어쩌지 못하는 것이 '자클린의 눈물'이다.

 

 이런 정황에 처했을 때, 그녀의 남편인 ‘다니엘 바렌보임’의 마음과 태도를 우리는 눈여겨 살필 필요가 있다고 생각한다. 쟈클린에게 있어서 바렌보임과의 결혼은 음악적으로 좀 더 성숙할 수 있었고, 좀 더 많은 경험을 쌓을 수 있도록 한 것은 사실이다. 그러나 결혼 당시엔, 무명한 유태인 음악가 다니엘 바렌보임과 결혼을 하면서 그녀는 영국민으로부터 외면을 당했다. 왜냐하면, 그 당시 인지도를 보면 <영국장미>와 <사막의 선인장>과의 “결혼"이라는 비난의 소리를 영국민으로부터 당사자들은 듣게 되었다.

 

 더구나 키도 훨씬 크고 아름다운 자클린이 곱슬머리 무명의 유태인 피아니스트와 결혼한다니, 영국민의 실망과 반대는 대단했다고 한다. 그러나 누구라손 사랑에 눈 먼 사람들을 떼어 놓을 수는 없었다. 이런 연유에서 그런지 남편인 바렌보임의 영국민에 대한 감정은 그리 좋지 않았으리라고 사료된다. 동시에 병든 아내에 대한 남편의 냉대는 이 곡명이 말하는 < 쟉클린의 눈물>을 흘릴 만한 이유가 내재하였다고 하겠다.

 

 다니엘 바렌보임과의 결혼생활에서 '다발성 경화증' 발병초기에, 쟈클린 뒤프레는 아주 가끔씩 자신의 이런 증상을 남편에게 털어 놓았지만, 그 사실을 몰랐던 것은 바렌보임 역시 마찬가지였으며, 바렌보임은 연주자뿐만 아니라, 지휘자로서의 명성을 쌓아가고 있는 중이었으므로 그녀의 연주가 필요했다. 재키(그녀의 애칭)가 리허설이나 연습 때, 자주 템포를 놓치게 되자, 바렌보임은 그 때마다 쟈클린 뒤프레를 혹독하게 몰아붙이었다고 한다. 이를테면, 그녀의 정신력이 해이해진 탓이라는 것이 바렌보임의 판단이었던 것이다. 쟈클린 뒤프레 역시 자신이 아픈 것이 자신의 탓이라고 생각했고 일주일에 5회씩 프로이트 학파의 정신분석가인 월터 조피에게 진찰을 받으러 다녔다고 한다.

 

 그러는 중 그녀의 연주에 대한 악평들이 쏟아져 나오기 시작했다."나를 미치게 한다."고 했던 그녀의 연주는 차츰 "일관성도, 논리성도 없는" 연주로 평가되기 시작했다. 그래서 그녀는 무서웠다. 무서워서 아무에게도 말할 수 없을 정도였다. 피아니스트 라두 루푸의 부인인 라이자 윌슨은, "그녀 혼자서 외출하는 일 이 잦았다. 쇼핑을 하거나 들판을 거닐다가, 넘어지면 지나가는 사람이 도와줄 때까지 움직이지 못했다.“고 술회했다. 그러나 늦게 돌아올 때, 남편이 화를 내면, '쇼핑하다 보니 입고 싶은 옷이 많았어요.'라고 둘러댔다고 한다. 이상이 단편적이지만 바렌보임의 질책이 얼마나 심했으며, 그녀 자신이 그로인해 얼마나 큰 상처를 받고 있었는지, 살펴볼 수 있는 대목이라고 하겠다.

 

 발명초기에는 이 불쌍한 천재 첼리스트를 냉대와 질책을 했고, 그녀의 긴 14년 투병기간 동안 남편인 바렌보임은 한 번도 따뜻한 병문안이 없었다고 한다. 그래서 그를 <냉혈한>이라고 혹평도 지금까지 하고 있다. 즉, '쟈클린'의 남편인 바렌보임은 아르헨티나 태생의 유대인이고, 점차 세계적인 지휘자로, 명 피아니스트로 유명세를 탈 때의 일이었던 그 때였다고 한다. 중동 문제(이스라엘. 에집트의 7일 전쟁 당시)를 음악과 예술로 풀어야 한다고 굳게 믿고, 반유대주의자요, 히틀러 광신자인 '바그너'의 오페라 ‘트란스탄과 이졸데’(Tristan und Isolde)를 이스라엘 심장부에서 공연하여 이스라엘 의회에서 탄핵까지 당한 용기와 소신의 행동하는 예술가, 다니엘 바렌보임(Daniel Barenboim)이었다고 한다.

 

​그러나 많은 사람들은 '다니엘 바렌보임'의 정치적 소신과 음악적 천재성은 인정 하지만, 현실에서의 냉혹한 행동에 대해서, 인간 윤리적인 면에서는 동의를 하지 않는다고 하겠다. 이에 대한 다른 전기 작가들은 변명은 남편 바렌보임을 비롯하여 사람들은 바쁘다거나 그 병에 도움이 되지 못한다는 이유로 쟈클린 뒤프레에게 연락하는 횟수를 줄였고, 차츰 아무도 찾지 않게 되었다는 이유였다. 그러나 쟈클린 뒤프레는 아무도 없는 밤중에 혼자 절망에 떨며, 아는 사람들에게 전화를 걸어 자신에게 와 달라고 조르곤 했다고 하니 그녀의 마지막 투병이 얼마나 고독했는가를 짐작할 수 있다.

 

 이상이 <쟈클린의 눈물>이 담긴 연관된 대략의 이야기이었다. 필자는 이 객관적 자료를 가지고, 성서적 조명하에서 명상을 해 볼가 한다. 쟈클린의 불치의 병으로 요절케 한 하나님의 의도는 무엇이었던가. 남편인 바렌보임이 자기 무명시절엔 자기출세를 위한 도구로서의 필요성 때문에 결혼이었던가. 출세에 눈이 어두워 아내를 잘 보살피지 않은 그의 냉혈 함은 아무리 위대한 예술가 이전에 한 인간으로는 ‘제로’(Zero)가 아닌가. 등의 문제가 야기 된다.​

 

 하나님은 왜 그렇게 인류의 가슴을 울리는 위대한 예술가 쟈클린을 몹쓸 병으로 14년이란 고통과 고독의 세월을 보내게 하고, 종내는 일찍 42세란 젊은 나이로 죽게 하셨는가? 이 문제는 인간의 좁은 머리로써는 도저히 풀기 어려운 난제인 것만은 사실이다. 이런 예를 우리는 성서에서 많이 볼 수 있다. 30대 의로운 청년 세례요한이 말 한마디 “잘못되었다”는 것 때문에 죽었고, 초대교회 기둥이었던 젊은 집사 스데반도 복음을 전하다가 순교했다. 구약의 의로운 요셉의 고난과 욥의 고난 등을 말할 수 있을 것이다.

 

단 몇 마디로 대답할 수 있는 것은 징계로서의 고난, 연단으로서의 고난, 하나님의 섭리의 수단 등등으로 지금까지 특히 조직신학 교수들에 의해서 많이 대답해 왔다. 필자도 이 쟈클린의 사건도 요셉이 말한 대로, “....하나님은 그것을 선으로 바꾸사 오늘과 같이 많은 백성의 생명을 구하게 하시려 하셨나니....”(창50: 20)라고 믿음의 안목에서 요셉이 대답한 그 답변밖에 사실은 할 수가 없다. 욥 역시 동방의 의인이었지만 무수한 조소와 고통과 고뇌의 나날을 보내었으며 하물며 사랑하는 아내조차 저주할 정도였다. 그러나 욥의 종결은 “여호와께서 욥의 말년에 욥에게 처음보다 더 복을 주시니....”라고 되어 있다.(욥42:12)

 

무한한 시공을 관장하시는 하나님은 유한한 인생을, 그것도 의롭고, 선하고, 이 세상에 쓸모 있는 자를, 좁은 인간의 생각을 초월해서, 하나님 섭리의 선한 도구로 사용하시며, 그 당사자들에겐 유익한 결과의 복을 허락하시는 것이라고 생각한다. 실제로 18-19C.음악가들은 거의 30대-40대에서 요절했다. 모자르트(35세), 슈베르트(31세), 쇼팽(39세), 슈만(46세) 등등 예술가들의 생애가 길지 못했다. 진실로 “인생은 짧고 예술은 길다.”의 전향적 예라고 하겠다. 그러나 그들의 짧은 인생이지만, 그들이 창작한 예술은 영원히 인류에게 불휴의 명작으로 빛나고 있지 않는가!

 

 만약에 쟈클린이 장수했다고 하면, 그녀의 예술성과 기교를 인류에게 선물했을 것이다. 그러나 42세로 더구나 비극적인 사연과 14년이란 투병이었기에, 지금도 우리의 가슴을 후벼 내는 듯한 아픔을 갖고 <쟈클린의 눈물>을 애련하게 감상하고 있는 것이다. 그리고 그 애잔한 음악을 들을 때, 우리들의 같은 비극적인 삶을 촉매작용(Catalysis)을 하여 우리 생을 정화(精華)시켜 준다. 특히 <쟈클린의 눈물>을 감상할 땐, 우리 눈에서 눈물이 나는 듯하다. 현대인들에게 이런 눈물이 메마른 것이 사실은 문제인 것이다.​

 

 눈물은 현대인에게 매우 필요한 정화작용을 하게 한다. 많은 것으로부터 억압당하고 자신을 죽여야 하는 현대인의 모습은 손발이 잘려서 철장에 갇힌 동물의 모습과도 같다고 느낄 때가 많다. 수많은 도덕적인 걸 요구하고 법규을 지켜야하고 예의를 지켜야 하며 웃고 싶지 않을 때, 웃어야 하는 상황을 필요로 하는 현대인은 가장 철저하게 진실로 자신과 만나는 진정한 시간은 이런 음악을 들을 때나, 자신의 죄성 깊은 잘못을 뉘우치면서 기도할 때인 것이다. 이 얼마나 소중하고 유익한 <쟈클린의 눈물>이란 말인가!

 

 아무리 위대한 예술을 창작하고 불휴의 명작을 남기는 예술가나, 인류 문화를 진작시키는 발명가, 과학자라고 해도, 그의 삶이 ‘한 인간이 인간에 대한 모멸과 인권을 유린하는 냉혈한'이라면, 더 이상 우리는 그에게 존경의 눈빛을 야멸치게 뿌리쳐야 할 것이다. 지금도 수많은 음악애호가들은 이 <쟈클린의 눈물>에 연유된 사실을 아는 자들은 그녀의 남편이었던 바렌보임에 대해서는 곱지 않는 눈으로 지켜보고 있다. 지금도 바렌보임은 중동평화를 고취시키는 일을 하고 있다지만, <수신제가>도 못한 자가 <치국평천하>한다는 것은 심히 가소로운 일이다.

 

음악이 전부여서 그렇다고 하지만, 천하를 주고도 바꿀 수 없는 인간의 생명인데, 그는 그의 아내 ‘쟈클린 듀프레’가 병들자마자 병든 그녀를 버리는 잔악한 <이혼>을 감행했고, 쟈클린 듀프레는 14년간을 병상에 누워 있다가 외롭게 눈을 감은 것이 지금으로부터 20년 전 일이다. 이 사실이 오늘날 우리들에게 반면교사(反面敎師)가 되어야 할 것이다.또한 이 음악을 통한 부부애가 더욱 돈독 해 지기를 빌면서 필을 놓는다. 끝.

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                                    2008. 2. 11.(2013. 7. 4. 재편집)

                                                 山下연구원장: 양 견 박사